Ursprünglich mit zwei Mitsingprojekten (Du singst ... Oper! / Du singst ... very british!) gestartet, entwickelte sich daraus ein Workshop-Konzept, das Chören oder einzelnen Sänger:innen als Ergänzung zur regelmäßigen Probenarbeit dienen soll.

In meiner Praxis als Chorleiter von Laienchören habe ich festgestellt, dass eine reibungslose Probenarbeit oft durch fehlende musiktheoretische Grundlagen erschwert wird. So sind selbst durch jahrzehntelange Praxis sehr erfahrene Sänger:innen oft nicht ganz sicher im Intervallsingen, etwas kompliziertere rhythmische Strukturen werden nicht richtig interpretiert. Da man als Chorleiter:in oft in kurzer Zeit ein Programm einzustudieren hat, fehlt oft der richtige Moment, solche Grundlagen einmal grundlegend zu erklären.

Das zweistufig aufgebaute Workshop-Konzept soll hier in konzentrierter Form eine Hilfestellung für Sänger:innen und Chorleiter:innen sein.

Im Workshop »Du singst ... nach Noten« werden alle wichtigen Fragen der Notation ausführlich geklärt und in praktischen Rhythmus- und Intervallübungen vertieft. Auch ein kurzer Einblick in die Dirigierpraxis (Schlagbilder etc.) soll das Verständnis in der Probenarbeit erweitern.

Im darauf aufbauenden Workshop »Du singst ... Neue Musik« werden spezifische Chortechniken der Neuen Musik (Glissandi, Tonballungen/Cluster, ungewöhnliche Intervallfolgen, ungewöhnliche Rhythmen, Einbeziehung von Mikrotonalität) zunächst theoretisch besprochen, dann in vorbereitenden Etüden geübt und schließlich in kleinen Übungswerken vertieft.